Categorie archief: Zonder categorie

Barry Manilow Bio (Dutch)

Barry Manilow groeide op in Brooklyn, New York, waar muziek altijd al een deel uitmaakte van zijn leven. Op zeven jarige leeftijd speelde hij accordeon en mocht graag bij zijn buren op de piano spelen.  Nadat hij besloten had  een muzikale carrière na te streven, ging hij naar het New York College of Music. Op 18 jarige leeftijd werd hij gevraagd door een directeur van CBS, waar Barry tijdens zijn studie werkte in de postkamer, een aantal liedjes te arrangeren voor de musical versie van The Drunkard. In plaats daarvan schreef hij een totaal nieuwe score en de musical werd een enorm succes. Bij CBS werkte Barry ondertussen ook als music director voor een aantal locale televisie series en hij schreef, produceerde en song radio en televisie jingles. In 1972 ontmoette hij Bette Midler en werd haar music director, arrangeur en pianist. Hij coproduceerde en maakte de arrangementen voor Bette’s eerste Grammy Award winnende album, The Divine Miss M en haar tweede met platinum bekroonde album Bette Midler. Barry tekende een contract bij Bell Records (later Arista Records) om zijn eerste soloalbum op te nemen en hij stond ineens voorop het podium tijdens 1 van Bette’s concerten. Barry had het gevoeld dat Bette’s publiek hem zou bekogelen met tomaten,MAAr men reageerde geheel anders. De zaal stond op zijn kop. Barry bracht in 1973 zijn eerste album uit op het bell-label. Een jaar later werd het zelfde album opnieuw uitgebracht met een nieuwe hoes onder het Arista label. De eerste plaat heette simpel Manilow1. In 1974 begon Barry zijn eerste eigen solo tournee. In dat zelfde jaar bracht Barry zijn 2e album uit genaamd Manilow2 met daarop een bewerking van het ,door Scott English geschreven, Mandy. Dit nummer bracht Barry  hoog in de Amerikaanse top 100. Hierna volgde  de albums en singles elkaar  met veel succes op zoals , ‘Even Now’, ‘This one’s for you’, Weekend in New England’ en ‘Trying to get the feeling again’)  Vier jaar later, stonden vijf van Barry’s albums op hetzelfde moment in de hitparade, een record dat alleen door Frank Sinatra en Johnny Mathis geëvenaard was. Op 2 maart 1977 zond ABC-TV de eerste televisie special over Barry uit ‘The Barry Manilow Special’  welke een Emmy Award won voor ‘Best Special of the Year’. Na deze special  werden nog een aantal tv shows met veel succes uitgezonden in Amerika met als gasten o.a. John Denver. De populariteit van Barry was inmiddels ook buiten Amerika erg groot. Zo veroverde hij Engeland ,Japan en Australië. In 1978 Was Barry voor het eerst in Nederland te zien met een concert in het Concertgebouw te Amsterdam. Op dat moment was net  de hit Copacabana in Nederland een groot succes. Barry’s In the Round World Tour in 1981-1982 brak meerdere records, hij kreeg de status van een superster. Ondertussen nam hij zijn live album ‘Barry Manilow-Live in Britain’ op waarna hij in 1982-1983 aan zijn volgende tour ‘Around the World In 80 Dates’ begon.   Tussen 1984 en 1987 bracht hij de albums ‘The 2:00 A.M. Paradise Café’, ‘Manilow’ en ‘Swing Street’ uit. In 1985 maakte hij tevens zijn acteerdebuut in de CBS Tv-film Copacabana, gebaseerd op zijn met een Grammy Award bekroonde hit Copacabana, en schreef hij het boek ‘Sweet Life: Adventures on the Way to Paradise’. Barry begon vervolgens aan zijn 2 jaar durende internationale ‘Big Fun Tour de Force’ waarna hij in 1989 terugkeerde naar Broadway voor ‘Barry Manilow at the Gershwin’. Deze show leidde tot het maken van het album en de video ‘Barry Manilow; Live on Broadway’. Zijn eerste kerstalbum ‘Because It’s Christmas’ nam hij op in 1990. Barry Manilow’s 23ste album, ‘Showtoppers’, was het meest uitgebreide album met allerlei gedenkwaardige musicalmomenten van de geschiedenis van Broadway.  Tegelijk met het verschijnen van het album ‘Showtoppers’ in 1991, ging Barry op tournee met de ‘Broadwaystyle show’. Deze tour was een eerbetoon aan de Amerikaanse musicaltheaters, en liet de geschiedenis van de Broadway musicals zien aan de hand van sketches en liedjes. De cast bestond uit vijf acteurs/ zangers/ dansers en speelde o.a. zes avonden achter elkaar in New York om het historische ‘Paramount Theatre’ te heropenen. In 1992 bracht Arista Records de CD-box ‘Barry Manilow: The Complete Collection and then Some’ uit met vier Cd’s van Barry’s top 40 hits, originele demo’s  en 8 nieuwe nummers. Samen met deze CD-box, lanceerde Barry de gelijknamige wereldtournee. Barry gaf vijf concerten in de ‘New York’s Radio City Music Hall, waarna hij verder ging naar Japan, de filepijnen en Groot Brittannië..  In 1994 keerde Barry terug naar de studio om daar zijn 28ste album op te nemen. Ook dit album getiteld ‘Singin’ with the Big Bands’ was weer een groots succes en werd al heel snel Goud.Vervolgens ondertekende Barry een contract om een aantal nummers te schrijven en te zingen voor een drietal animatiefilms, ‘Thumbelina’, ‘The Pebble and the Penguin’ en de derde, ‘Rapunzel’ in het vooruitzicht. Zijn volgende productie werd ‘Barry Manilow Presents Copacabana’ in Ceasar’s, Atlantic City. Deze musical fantasie met een 20 koppige cast van dansers en zangers, geschreven en geregisseerd door Barry zelf en  de muziek in samenwerking met Bruce Sussman en Jack Feldman, verkocht men meer dan 100.000 kaarten in de eerste zes maanden en ontving wild enthousiaste recensies als ‘Must-see casino show’ in Atlantic City. Barry Manilow’s Copacabana -The Musical ging in maart 1994 in Engeland in premiere. Voordat de musical in Londen in het ‘Prince of Wales Theatre’ kwam te staan, toerde zij eerst 4 maanden door de Engelse provincies. Geïnspireerd door zijn hit ‘Copacabana’, stond de musical voor 18 maanden op London’s West End. Barry Manilow’s Copacabana –  The Musical  toert momenteel niet alleen door Nederland, maar tevens langs 30 grote steden in Amerika en wederom in Engeland. Na zijn meest recente theaterproductie, de musical ‘Harmony’, toerde hij in 1995 door de USA en Mexico met ‘The Greatest Hits Tour’, bracht hij de albums ‘Summer of ‘78’  (1996) en Manilow Sings Sinatra’ (1998) uit en toerde hij over de hele wereld met zijn show ‘Manilow: Reminiscing’ en door de UK met  ‘Manilow’s Tour of the World’.  In 2000 wist Barry het publiek opnieuw naar zich toe te trekken met een nieuwe toer ‘Manilow Live!’ en de ‘Manilow Millennium Tour’, en in november 2001 kwam Barry’s recentste album ,”Here at the Mayflower”uit in Amerika . Daar kochten zijn fans massaal het album ‘Here At The Mayflower’. Vanaf 13 december 2001 toerde hij door de USA met zijn show ‘Barry Manilow Live 2002’.In Mei 2002 trad Barry meer dan 15  keer op in Engeland alwaar de kaarten al maanden van te voren waren uitverkocht.Barry Manilow is dus na 25 jaar nog steeds HOT. De vroegere critici onderschijven nu eindelijk  zijn grote kwaliteiten als schrijver, arrangeur, producer, musical director  en bovenal als zanger.   Barry’s afwisselende carrière bestaat uit bijna alle facetten op muziekgebied; optredens, componeren, samenstellen en produceren. Hij heeft concertzalen gevuld, records verbroken op televisie, muziek geschreven voor films en voor Broadway-shows. Hij heeft Grammy, Emmy en Tony Awards ontvangen en is genomineerd voor een Academy Award. Nu Ook in nederland kwam de Copacabanamusical op de planken. na een succesvol jaar werd de musical gestopt. Gelukkig was het bezoekers aantal bewijs genoeg voor de naamsbekendheid van Barry Manilow. We schijven inmiddels 2004 en Barry Manilow heeft besloten om dit jaar nog 1 maal een concert te doen. De plaats is las Vegas en in de mandalabay staat Barry op 5 juni van dat jaar voor een zaal met zo’n 12.000 mensen. Na dit concert blijkt Barry toch nog wel even tijd te hebben op tijdens een festival op het Engelse landgoed bij Blenheim Palace een optreden te doen.Zijn ” final farwell ” concert is op 7 oktober in de Madison S.Garden in NewYork..Een maand voor dit concert brengt Barry zijn nieuwe cd “Scores”uit. Een cd met songs uit de 2 musicals die Barry tot nu toe geschreven heeft. Alle songs op deze de copacabana productie zijn geheel nieuw opgenomen. Maar ook staan er prachtige songs op van de musical,”Harmony”Van deze musical heeft Barry in zijn laatste paar concert reeks enkele songs gezongen. Maar ook kunnen we nieuwe songs horen op deze ,hopelijk niet de , laatste cd.In 2005 aangekomen heeft Barry een aanbod gekregen om voor $.60.000.000.— een jaar lang op te treden in de LAS VEGAS  Hilton. Nou dat doet ie dan ook. Maar wel voor 24 weken. In februari van dat jaar was de grand opening en het geheel duurde tot eind December 2005. Met een Manilow shop en een Copacabana Bar zal menig fan zit vermaken. Ook de gokmachines zijn omgetoverd om de Manilow fan enige dollars te ontfutselenInmiddels in Barry Manilow gevraagd om zijn Las Vegas shows te verlengen tot 2008.In februari 2006 kwam Barry’s cd , “greatsest songs of the 50’s ” op de Amerikaanse markt uit. EN direct ook op nummer 1 in de Amerikaanse billboard. Het was 25 jaar geleden dat Barry Manilow deze eer al eens had gehad. het album werd direct platina en heeft daarna alle records gebroken. Voor dit album ontving Barry Manilow in 2006 een ‘ EMMY ‘ award. Direct na ontvangst van de Emmy award mocht Barry Manilow het ziekenhuis in. Een reparatie aan beide heupen was nodig omdat Manilow al enige tijd last had tijdens zijn shows in las Vegas. Na 8 weken revalidatie kwam Barry bij zijn eerst volgende show het podium op in een Rolstoel, Hoe bedoel je zelfspot. Eind november van 2006 verscheen wederom een album van Barry Manilow op de Amerikaanse markt., ‘greatest songs of the 60’s” . Hoe kon het anders. Na het vorige succes moest dit wel gebeuren. Ook dit album kwam direct op nummer 2 binnen in de billboard hitlijst. januari 2007 begint Barry met 3 giga concerten in de madison Sqaure gardens.Een week voor de concerten zijn ze alle 3 totaal uitverkocht. Barry Manilow populair….???  Barry Manilow, it’s a miracle 

Advertenties

Barry Manilow Bio (English)

BARRY MANILOW is an internationally renowned superstar whose career spans recording and songwriting, television, film and stage. Based on industry charts, he is the undisputed Number One Adult Contemporary Artist of all time, and his record sales exceed 50 million worldwide. He has written hundreds of songs and performed around the world, thrilling millions of fans, picking up a Grammy, an Emmy, Tony Awards, and an Oscar nomination along the way.

Barry’s roots are in Brooklyn, New York, where music was always a part of his life. By the age of seven, he was a budding musician, taking accordion lessons and playing on a neighbor’s piano. When he decided to make music his career, he went to the New York College of Music and Julliard while working in the mailroom at CBS to pay his expenses.

At CBS, 18-year-old Barry met a director who asked him to arrange some public domain songs for a musical adaptation of the melodrama The Drunkard. Instead, he wrote an entire original score. The musical became such a success that it ran for eight years.

Also at CBS, Barry was the music director for the local TV series Callback while he was writing, producing and singing radio and television jingles. In addition to all this, he was half of a musical duo for a two-year run at New York’s Upstairs at the Downstairs club.

Then, in 1972, Barry met Bette Midler and became her music director, arranger and pianist. He co-produced and created arrangements for her first Grammy Award-winning album, The Divine Miss M, as well as her second platinum album, Bette Midler. Barry had signed with Bell Records (which later became Arista Records) to make his solo album debut when Bette persuaded him to remain as her music director for her first national tour. Barry opened the second half of Bette’s show with three original songs that literally stopped the show.

Barry began his own first solo tour in 1974 and the release of “Mandy” started an unprecedented string of 25 consecutive Top 40 hits, including “Even Now,” “This One’s for You,” “Weekend in New England,” “I Write the Songs” and “Tryin’ to Get the Feeling Again.” Four years later, five of Barry’s albums were on the charts at the same time, a record equaled only by Frank Sinatra and Johnny Mathis.

On March 2, 1977, ABC-TV presented Barry’s first network special, The Barry Manilow Special, to an audience of 37 million. The show won the Emmy Award for “Best Special of the Year” and was followed a year later by his Home Box Office special, taped live in concert at the Greek Theatre in Los Angeles, which was the first pay-TV show to seriously challenge network primetime specials in the ratings.

ABC followed the first special with The Second Barry Manilow Special in 1978, The Third Barry Manilow Special in 1979, and One Voice a year later.

In 1981, the Showtime cable TV network presented The Barry Manilow Special taped live at a sold-out concert at the Pittsburgh Civic Arena.

In 1983, The Concert at Blenheim Palace was taped live before 50,000 enthusiastic fans in England.

Barry’s In the Round World Tour of 1981-1982 set box office and building attendance records. He broke records set by the Rolling Stones and captivated British audiences when his U.K. tour kicked off with five sold-out performances at the Royal Albert Hall, for which nearly one-half million people vied for the 21,500 available seats. When Barry arrived in London, he was met by fans who had braved one of the worst storms in English history to catch a glimpse of the superstar. Three hundred policemen were on hand at Heathrow Airport to control what the British Daily Mail described as “a fervor scarcely matched since the heyday of Elvis Presley and The Beatles.” The next day, the papers all carried the same headline… “Manilow Mania.”

While performing at the Royal Albert Hall, Barry recorded a live album, Barry Manilow-Live in Britain, and he became the first American performer to see his LP debut at number one in its first week of release. A few months later, he was awarded three consecutive platinum albums in Britain, surpassing a record set by The Beatles.

Barry’s 1982-1983 Around The World In 80 Dates tour included his first concert appearances in Japan and Australia. A tour highlight was the outdoor concert on the historic grounds of Blenheim Palace in England, which Barry refers to as one of the most significant events of his career. The tour concluded triumphantly with a gala charity concert at the Royal Festival Hall hosted by the Prince and Princess of Wales.
In a dramatic departure in 1984, Barry fulfilled a lifelong dream of recording an original collection of “saloon tunes” with a classic all-star jazz ensemble, including Sarah Vaughan, Mel Torme, Gerry Mulligan and Shelly Mann. The
2:00 A.M. Paradise Caf?/i> album was universally heralded as his most important body of work.

In 1985, Barry released Manilow for RCA Records, his first new studio album in three years, and made his acting debut in the CBS telefilm Copacabana, a forties era musical comedy based on his Grammy Award-winning song. Copacabana was one of TV Guide’s “Top Ten Made-For-TV Movies” of the year.

Barry returned to Arista Records in 1987 with the release of Swing Street, an album he describes as “the kind of contemporary music the great artists who have been influenced by music would be making if they had the advantage of modern electronics.” The album features a variety of legendary artists including Diane Schuur, Kid Creole and the Coconuts, Phyllis Hyman, Jerry Hey, Tom Scott and Gerry Mulligan and contains an eclectic mix of pop and swing with jazz overtones on such songs as “Brooklyn Blues,” “Hey Mambo” and “Black and Blue.”

Inspired by the music of Swing Street and 2:00 A.M. Paradise Caf?/i>, the Barry Manilow: Big Fun On Swing Street CBS-TV special costarred many of the artists featured on the two albums. Barry described the show as “a little bit of the forties and a little bit of the eighties… a fantasy trip down a timeless jazz street that could exist anytime, anyplace.”

The same year, Barry added “author” to his already impressive list of talents and achievements. Sweet Life: Adventures on the Way to Paradise recalls highlights of his early years as a struggling musician and captures his musical adventure from his appearances at the Continental Baths through the creation of his landmark 2:00 A.M. Paradise Caf?/i> album. “As painful as they’ve sometimes been, I wouldn’t trade away one minute of the adventures I’ve been through,” he wrote. The book went into a second printing and kept fans lined up across the country for Barry’s ten-city book signing tour.

Barry embarked on the Big Fun Tour de Force, an extensive two-year international tour throughout the U.S. and Europe, including a two-week engagement at the London Palladium. The stage spectacular was both intimate and highly theatrical, earning worldwide praise from the press as “hip,” “fabulous,” “impressive,” “dazzling,” “ultra-lavish,” “a total triumph” and “the performance of a lifetime.” The show was filled with stories from Barry’s career interpreted through music and included the show-stopping 30-minute “Gonzo Medley” of ALL his hits.

Barry has consistently been one of the most successful touring artists in the music industry. His return to Broadway in 1989 for Barry Manilow at the Gershwin was praised by critics and played to standing-room-only houses for eight weeks. The show produced the Barry Manilow: Live on Broadway album and a home video of the same name, which stayed eight weeks at the number one spot on Billboard Magazine’s music and videocassette charts.

Between tours, Barry produced Nancy Wilson’s album With My Lover Beside Me, which includes previously unrecorded lyrics by the late Johnny Mercer and music by Barry Manilow. Barry had previously put music to Johnny Mercer’s lyrics for his 1984 recording “When October Goes” on the Paradise Caf?/i> album.

1990 marked the release of Barry’s first holiday album, Because It’s Christmas. It combined original songs with new versions of holiday standards, including “White Christmas,” “Joy To The World,” a “Baby It’s Cold Outside” duet with country star K.T. Oslin, and a Bing Crosby/Andrew Sisters inspired version of “Jingle Bells” with the pop group Expos? The album was certified Gold within two weeks of its release and was followed a year later with the companion home video.

Showstoppers, a collection of some of the most memorable musical moments in Broadway history, was Barry’s 23rd album. The songs span nearly 90 years of music — from “Give My Regards to Broadway” from the 1904 production Little Johnny Jones to the Tony Award-winning hit The Will Rogers’ Follies. Barry is joined on the album by Broadway stars Michael Crawford (The Phantom of the Opera) and Hinton Battle (Miss Saigon) to sing a memorable rendition of “Fugue For Tinhorns” from the classic show Guys and Dolls. Barry joined Barbara Cook (The Music Man) for the duet “Look To The Rainbow” from the 1947 musical Finian’s Rainbow.

To coincide with the 1991 release of Showstoppers, Barry went on a nationwide tour with a Broadway-style show. The tour was Barry’s salute to the American musical theater and depicted the evolution of the Broadway musical through sketches and songs, including many of Barry’s hits as if they had been performed in well-known Broadway shows. The tour featured a cast of five actors/singers/dancers and included a six-night engagement in New York to re-open the historic Paramount Theatre.

In 1992, Arista Records released Barry Manilow: The Complete Collection and Then Some, a four CD/cassette boxed set of Barry’s recordings, including 70 cuts, with 30 new songs and original demos of some of his Top 40 hits.

The boxed set featured the original first take of “Mandy” (where Barry accidentally sings the original lyric “Brandy”), his performance opening the second act of Bette Midler’s Carnegie Hall concert, duets including “My Girl/No One In This World” with Melissa Manchester, rare live recordings such as “I Am Your Child” (recorded at New York’s Continental Baths in 1973), and new songs including “Let Me Be Your Wings” and the stirring anthem “Let Freedom Ring.” Barry Manilow: The Complete Collection and Then Some also includes a collector’s book and a one-hour home video of previously unreleased great performances spanning 20 years.

In conjunction with the boxed set, Barry kicked off The Greatest Hits and Then Some… World Tour with a five-night engagement at New York’s Radio City Music Hall and concerts in Japan, the Philippines and Great Britain. The performance videotaped at the Wembley Arena for the BBC was seen by over 4.5 million viewers, more than twice the expected audience. The home video of the concert, released in the U.K., premiered at number one on the charts.

Barry returned to the studio in 1994 to record his 28th album, a salute to the “Big Bands,” released by Arista Records. Singin’ with the Big Bands, named for a song written for the album by Barry and Bruce Sussman, chronicles some of the best known songs of the Big Band era, performed by the actual bands that made them famous, including the orchestras of Glenn Miller, Tommy Dorsey, Duke Ellington, Harry James, Jimmy Dorsey, and Les Brown & His Band of Renown. It was quick to go Gold.

Venturing into new areas, Barry signed a three-picture deal to score and compose the songs for the animated films Thumbelina, and The Pebble and the Penguin, with the third film Rapunzel still in development.

These films follow Barry’s production of Barry Manilow Presents Copacabana at Caesar’s Atlantic City, a musical fantasy featuring a cast of 20 singers and dancers which Barry directed, with a script and song score created by Barry and his longtime collaborators Bruce Sussman and Jack Feldman. The show played to over 100,000 people in its first six months and received rave reviews as the “must-see casino show” in Atlantic City.

Barry’s career in the theater ranges from his Tony Award-winning Broadway debut in 1977 to an SRO eight-week run on “The Great White Way” in 1989. Barry Manilow’s Copacabana-The Musical premiered in the U.K. in March of 1994, touring England’s provinces for four months before opening at London’s Prince of Wales Theatre on June 23, 1994. Inspired by his hit single, “Copacabana,” the elaborate two-act musical spectacular ran to packed houses on London’s West End for 18 months. Barry Manilow’s Copacabana-The Musical is currently on a National Tour sweeping through 30 major U.S. cities. Copacabana’s great reputation has spread, and the musical is presently booked for the next two years.

Barry’s most recent creative theatrical project is called Harmony. The world premiere of this musical (with book and lyrics by Bruce Sussman) enjoyed a successful run at the La Jolla Playhouse, and it will soon be heading to Broadway. Harmony is a completely original musical based on the true story of the Comedian Harmonists, a brilliantly talented group of male singers who attempted to find harmony during one of the darkest chapters in human history as the Nazi party came to power in Germany.

The 1995 leg of the Greatest Hits Tour began with a string of dates in the U.S. and a tour of Mexico, which included three standing-room-only performances at Mexico City’s National Auditorium. Marking Barry’s first trip to Mexico, 12 newspapers proclaimed that “Mexico Loves Manilow!” Following on the heels of his incredibly successful entry into the Mexican market, Barry returned to the U.S. where he was invited to be the inaugural performer at Chicago’s new Rosemont Theatre, a grand scale luxury venue. After Rosemont, Barry continued with a string of sold-out dates in the Eastern United States before wrapping up 1995 with a week-long engagement at the Mirage Hotel and Casino in Las Vegas. There was a new series of concerts in the United Kingdom, Australia, Singapore and Hong Kong in 1996.

1996 also saw Barry’s return to the time of his initial success with the release of his 29th album, Summer of ’78. Featuring Barry’s remarkable take on the classic songs that shared the charts with his own mega-hits, the collection includes some of the decade’s best-known love songs. To support the album, Barry kicked off a new world tour, Manilow: Reminiscing, with a series of shows at New York’s Radio City Music Hall. The first three nights sold out with absolutely no advertising. Due to the overwhelming demand, additional nights were added, proving that word of mouth alone is still enough to propel a Manilow show over the top. That same year Barry returned to television with A&E’s production of Barry Manilow: Live by Request. This two-hour A&E special, where viewers called in to request their favorite songs, was the highest rated music show in the network’s history.